{"title":"Andy Warhol","description":"","products":[{"product_id":"andy-warhol-polaroids-libro","title":"Andy Warhol. Polaroids 1958-1987","description":"\u003cp\u003eAndy Warhol az élet és találkozásainak fáradhatatlan krónikása volt. Az 1950-es évek végétől 1987-ben bekövetkezett haláláig Polaroid fényképezőgépet hordott magával, és hatalmas gyűjteményt halmozott fel barátokról, szeretőkről, pártfogókról, hírességekről, ismeretlenekről, festői látványokról, divatos jelenségekről és önmagáról készült azonnali képekből. \u003cb\u003eAz Andy Warhol Foundationnel együttműködésben készült\u003c\/b\u003e, ez a könyv több mint száz ilyen azonnali fotót mutat be.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e Olyan hírességek portréi szerepelnek benne, mint \u003cb\u003eMick Jagger\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003eAlfred Hitchcock\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003eJack Nicholson\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003eYves Saint Laurent\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003ePelé\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003eDebbie Harry\u003c\/b\u003e, Warhol körének és társasági életének képei, tájképek és csendéletek mellett. A gyakran nyers és rögtönzött Polaroidok úgy dokumentálják Warhol korszakát, ahogyan az Instagram a miénket, egyedülálló feljegyzést kínálva a Pop Art mestere és modernista óriása mögött álló életről, világról és látásmódról.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e © The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc.\u003c\/p\u003e","brand":"TASCHEN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302211469656,"sku":"LIB-AN-TA-25","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/andy-warhol-polaroids-1958-1987-3186027.jpg?v=1757469114"},{"product_id":"andy-warhol-la-biografia-grafica","title":"Andy Warhol","description":"\u003ch4\u003eAz első képregényregény a pop art királyáról\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eAndy Warhol, a pop art zsenijének élete kel életre ebben a lenyűgöző képregényregényben. Gyerekkorától Pittsburghben egészen New York-i diadaláig ez a könyv egyedülálló vizuális és narratív utazást kínál a 20. század egyik legbefolyásosabb művészének pályáján.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eKi volt Andy Warhol?\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e1928-ban szlovák bevándorló családban született Warhol szerény környezetben nőtt fel, ahol már gyerekként kialakult benne a művészet és a populáris kultúra iránti rajongás. Gyermekkori egészségügyi problémái miatt hosszú időket töltött otthon, ami tovább erősítette képregények, filmek és divatmagazinok iránti szenvedélyét. Művészi érzékenysége és innovatív látásmódja arra ösztönözte, hogy megkérdőjelezze a hagyományokat, és átalakítsa a világ művészetről alkotott képét.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eHogyan kezdődött művészi pályafutása?\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eMiután a Carnegie Institute of Technology-n (ma Carnegie Mellon University) kereskedelmi művészetet tanult, Warhol New Yorkba költözött, ahol gyorsan keresett reklámillusztrátor lett. Ambíciója azonban túlmutatott a kereskedelmi dizájnon: új technikákat fedezett fel, kísérletezett a szitanyomással, és a tömegkultúrából merítve új vizuális nyelvet alkotott. Az 1960-as években olyan ikonikus művekkel, mint a \u003cem\u003eMarilyn Diptych\u003c\/em\u003e, a \u003cem\u003eCampbell’s Soup Cans\u003c\/em\u003e és a \u003cem\u003eBrillo Boxes\u003c\/em\u003e, újradefiniálta a művészet fogalmát, és a mindennapi életet múzeumba illő alkotássá emelte.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eRajzolt portré a világáról és örökségéről\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eEz a képregényregény nemcsak Warhol művészi fejlődését mutatja be, hanem személyes oldalát is, baráti és munkatársi körét a legendás Factoryban, kísérletezését az avantgárd filmmel, valamint hatását a zenére, divatra és reklámra. Egy lebilincselő vizuális narratíván keresztül az olvasó megismerheti annak az embernek a történetét, aki forradalmasította a modern művészetet, és maradandó nyomot hagyott a kortárs kultúrában.\u003c\/p\u003e","brand":"Libros Cúpula","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302224183640,"sku":"LIB-AN-LI-117","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/andy-warhol-la-biografia-grafica-4733923.jpg?v=1761779710"},{"product_id":"andy-warhol-i-jean-michel-basquiat","title":"Andy Warhol i Jean-Michel Basquiat","description":"\u003cp\u003eA biográfia műfaja néhány évvel ezelőtt terjedt el a gyermek- és ifjúsági szektorban, de senki sem mutatta be azt a formát, amit most a Mosquito Books kínál a Duo-val: egy életrajzi páros kollekciót. Művészet, zene, festészet, tudomány, sport… minden területet a szerzőink tárgyalnak majd. Mert vannak emberek és személyiségek, akiket nem lehet megérteni mások közreműködése nélkül.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAndy Warhol és Jean-Michel Basquiat New York városában találkoztak, amely akkoriban a művészeti és kulturális izgalmak hangyabolyának számított. Együtt megváltoztatták a művészetet, együtt léptek határozottan és törtek meg minden szabályt. Sikereik látványosak és meggyőzőek voltak. Megszületett a Pop Art.\u003c\/p\u003e","brand":"Mosquito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302234407256,"sku":"LIB-AN-MO-205","price":16.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/andy-warhol-i-jean-michel-basquiat-1154139.jpg?v=1757470299"},{"product_id":"el-arte-mecanico-andy-warhol","title":"El arte mecánico","description":"\u003cp\u003e\n  Andy Warhol, a XX. század egyik legbefolyásosabb és legismertebb művésze, újradefiniálta a művészet, a populáris kultúra és a tömeggyártás kapcsolatát. \u003cem\u003eEl arte mecánico\u003c\/em\u003e sokkal több, mint egy kiállítás katalógusa: ablak Warhol kreatív univerzumára és arra a forradalomra, amelyet művészetfelfogásával indított el.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  A kiállítás, és ezt kísérő kötet, arra hív, hogy mélyedjünk el egy olyan művész gondolataiban, akit lenyűgözött a fogyasztás ikonográfiája, az ipari folyamatok és az ismétlődő kép ereje. Warhol nemcsak olyan technikákat alkalmazott, mint a szitanyomás, hogy sorozatban reprodukálja műveit, hanem műtermét, a „The Factory”-t egy kollektív laboratóriummá alakította, ahol a művészet szinte futószalagon készült.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Az \u003cem\u003eEl arte mecánico\u003c\/em\u003e bemutatója feltárja megszállottságát a hírességek és a mindennapi tárgyak iránt, mint például a Campbell leveses dobozok vagy az üdítőitalos palackok, amelyekkel a banálisból művészeti kategóriát teremtett. Az ismétlés és az személytelenség, amelyek annyira jellemzőek szitanyomataira, megkérdőjelezik a hagyományos művészi eredetiség fogalmát, és vitát nyitnak a művészet demokratizálódásáról: hol ér véget a magas kultúra és hol kezdődik a populáris kultúra?\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  \u003cem\u003eEl arte mecánico\u003c\/em\u003e nemcsak dokumentálja a kiállítást, hanem lehetővé teszi, hogy közelről megértsük Warhol radikalizmusát és azt a képességét, hogy hétköznapi tárgyakat és arcokat egyetemes szimbólumokká alakítson. Ez egy utazás vizuális nyelvének fejlődésén keresztül, és azon, hogyan határozta újra a művészet, az ipar és a mindennapi élet határait.\n\u003c\/p\u003e","brand":"La Fábrica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55448633639256,"sku":"LIB-EL-LA-229","price":19.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/el-arte-mecanico-andy-warhol-4428025.jpg?v=1761842629"},{"product_id":"the-velvet-underground-nico-lp-vinilo-reedicion","title":"The Velvet Underground \u0026 Nico (Reedición)","description":"\u003cp data-start=\"78\" data-end=\"514\"\u003e1967-ben kiadott \u003cem data-start=\"97\" data-end=\"128\"\u003eThe Velvet Underground \u0026amp; Nico\u003c\/em\u003e Lou Reed és John Cale zenekarának történelmi debütáló albuma, amelyet Andy Warhol producerált és támogatott, és amely híres banános borítójáról ismert, amely a pop art és a zene történetének egyik legikonikusabb képe. Több mint egy egyszerű borító, a dizájn az albumot kultikus tárggyá tette, és közvetlen hidat képezett a galériaművészet és a kor legkényelmetlenebb rockzenéje között.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"516\" data-end=\"952\"\u003eNico hipnotikus énekhangjával több dalban az album fordulópontot jelentett az alternatív rockban, városi költészet, hangkísérletezés és a kor számára kényelmetlen témák keverékével: a \u003cem data-start=\"735\" data-end=\"751\"\u003eSunday Morning\u003c\/em\u003e melankóliájától a \u003cem data-start=\"770\" data-end=\"785\"\u003eVenus In Furs\u003c\/em\u003e sötétségéig vagy a \u003cem data-start=\"802\" data-end=\"810\"\u003eHeroin\u003c\/em\u003e nyersességéig. Durva, minimalista és textúrákkal teli hangzása a marginálist kánonná tette, és egész generációkra hatott az független zenekarok között.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"954\" data-end=\"1338\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eEz a vinil újrakiadás az albumot eredeti formájában hozza vissza, az összes eredeti dallal és gondosan kidolgozott hangminőséggel, valamint ingyenes digitális letöltést is tartalmaz, hogy digitális formátumban is hallgatható legyen. Alapvető darab minden gyűjtemény számára, amely meg akarja érteni, hol kezdődik a modern rock, és hogyan szivárgott be a kortárs művészet örökre a popkultúrába.\u003c\/p\u003e","brand":"The Velvet Underground \u0026 Nico","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55513728418136,"sku":"VIN-TH-TH-235","price":31.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-velvet-underground-nico-lp-vinilo-reedicion-9563817.jpg?v=1757015036"},{"product_id":"eramos-unos-ninos-patti-smith","title":"Éramos unos niños","description":"\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eNATIONAL BOOK AWARD DÍJAS\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003ePatti Smith ikonikus könyve, amelyben Robert Mapplethorpe-pal való kapcsolatáról mesél: egy barátságnak szentelt tisztelgés, amelynek élettel és humorral teli oldalai visszaadják egy olyan New York ízét, ahol szinte minden lehetséges volt.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003eAz a nyár volt, amikor Coltrane meghalt. [ ] A hippik felemelték üres karjaikat, és Kína felrobbantotta a hidrogénbombát. Jimi Hendrix meggyújtotta a gitárját Monterreyben. [...] Ez volt a szerelem nyara. És abban a változó és barátságtalan légkörben egy véletlen találkozás megváltoztatta az életem menetét. Az a nyár volt, amikor megismertem Robert Mapplethorpe-ot.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eSzinkopszis\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e1967 júliusában történt, és gyerekek voltak, de azóta Patti Smith és Robert Mapplethorpe olyan barátságot kötöttek, amely csak a nagy fotós 1989-es halálával ért véget. Erről szól ez a nagyszerű emlékirat, amely elnyerte a National Book Awardot, két művész közös életéről, akik mindketten lelkesek és szenvedélyesek voltak, és nagy léptekkel átszelve New York peremvidékét eljutottak az új művészet idegközpontjába. Így telepedtek le a Chelsea Hotelben, és váltak egy ma már eltűnt világ főszereplőivé, ahol Allen Ginsberg, Andy Warhol és társai uralkodtak, és létrejöttek azok a nagy zenekarok, amelyek a 20. század utolsó éveit meghatározták, miközben a HIV-járvány pusztított.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTávol attól, hogy szomorú és nosztalgikus könyv legyen, az Éramos unos niños a korlátok nélküli barátságnak állít emléket, és oldalai, tele élettel és humorral, visszaadják annak a nagyvárosnak az ízét, ahol egykor szinte minden lehetséges volt.\u003c\/p\u003e","brand":"Lumen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56008054505816,"sku":"LIB-ER-LU-308","price":21.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/eramos-unos-ninos-patti-smith-6717799.jpg?v=1767396914"},{"product_id":"jean-michel-basquiat-40th","title":"Jean-Michel Basquiat. 40th Ed.","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eA legenda \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eJean-Michel \u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/jean-michel-basquiat\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/jean-michel-basquiat\/\"\u003eBasquiat\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (1960-1988) változatlanul él. \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eAz 1980-as évek New Yorkjának szimbóluma\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, a művész pályafutását az 1970-es évek végén kezdte SAM álnéven, és a város falait csípős üzeneteket és versrészleteket tartalmazó falfirkákkal töltötte meg. Egy \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003evirágzó underground színtér része volt, amelyet mindenféle művészek alkottak, akik a képzőművészetnek, a graffitinak, a hip-hopnak, a poszt-punknak és az amatőr filmnek szentelték magukat\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e, erőteljes személyes hanggal rendelkező festő, nem sokáig váratott a sikerre a hagyományosabb körökben, és világszerte galériákban állított ki.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eBasquiat \u003c\/span\u003ekifejező stílusa \u003cstrong\u003eegyszerű alakokon alapult, amelyekhez szavakat és kifejezéseket adott hozzá\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Művei inspiráltak egy egész sor jazz, ökölvívás és kosárlabda hírességet, ezoterikus és utcai életre utaló motívumokkal. Amikor művei fő témájáról kérdezték, \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e így válaszolt: „királyság, hősiesség és az utcák”. 1983-ban elkezdett együttműködni a művészvilág legismertebb sztárjával, \u003c\/span\u003eAndy Warhol\u003cspan\u003e -lal, és 1985-ben a \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eThe New York Times Magazine\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e címlapján szerepelt. Amikor \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e 27 évesen meghalt, már \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ekorszakának egyik legsikeresebb művészévé vált\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eEredetileg XXL kiadásban jelent meg\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, ez a \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eeddig soha nem látott közelítés\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e Basquiat művészetéhez most \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eegy kompakt és elérhető kötetben érhető el, hogy megünnepeljük a TASCHEN 40. évfordulóját\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. A \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003elegkiemelkedőbb festményeinek, rajzainak és vázlatainak hibátlan reprodukcióin keresztül\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e részletesen megcsodálhatja a művész összetett jeleit és titokzatos firkáit, és elmélyülhet világában Hans Werner Holzwarth szerkesztői bevezetője, valamint az alkotói témákról és fejlődésről szóló esszé révén, amelyet az Eleanor Nairne művészettörténész és kurátor írt. Az évek szerint rendezett, gazdagon illusztrált fejezetek Basquiat életét járják körül a művész saját idézeteivel és olyan ismertetőkkel, amelyek személyes nézőpontot és történelmi kontextust nyújtanak az olvasónak.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024983794008,"sku":"LIB-JE-TA-720","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783836581349.jpg?v=1775163693"},{"product_id":"mi-filosofia-de-a-a-b-y-de-b-a-a-maxi","title":"Mi filosofía de A a B y de B a A","description":"\u003cp\u003eEgy személyes, tiszteletlen és vadul őszinte látásmód a mai, gazfickós, elszabadult és gyakran groteszk világról.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAndy Warhol, az egyik művész, aki a hatvanas évek elején forradalmasította a kortárs művészetet, és akinek képei ma a legkeresettebbek között vannak, korának mélyén élt, miközben megújította azt, és maga is a saját képére formálódott. Ugyanazzal a kutató és kritikus tekintettel figyelte meg a világot, amellyel ironikusan megörökítette mítoszait vásznakon és tárgyakon. A segítségével A (Andy, feltételezhetően) és B, aki „bárki, aki segít elütni az időt”, és akit A órákon át hívhat telefonon, hogy pletykáljanak és beszélgessenek a szerelemről, a sikerről, a pénzről, a szépségről, a halálról, a munkáról, a bulikról, a városról és arról, hogyan lehet egy porszívóval megszabadulni a stressztől, Warhol egy személyes, tiszteletlen és vadul őszinte világképet tár fel az olvasó előtt.\u003c\/p\u003e","brand":"Maxi-Tusquets","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57025147535704,"sku":"LIB-MI-MA-722","price":10.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788490669785.jpg?v=1775167681"},{"product_id":"warhol-la-vida-como-arte-biografias","title":"Warhol: La vida como arte","description":"\u003cp\u003e„Egy epikus életrajz. Egy élvezetes, szórakoztató és részletekben gazdag könyv. Elbűvölő.”\u003cbr\u003eKirkus Reviews\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eTöbb évnyi kutatásra és Andy Warhol tucatnyi barátjával, szeretőjével és ellenfelével készített interjúkra alapozva ez az életrajz bemutatja a művész útját kelet-európai bevándorlók gyermekeként Pittsburghben születve egészen forradalmi szerepéig a művészeti világban. Emellett lenyűgöző portré a hetvenes és nyolcvanas évek társadalmáról és világáról, valamint a kereskedelem és kultúra nagy átalakulásairól.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHíres Factory-jának ragyogása mögött, ahol korának legfényűzőbb alakjai fordultak meg (köztük Susan Sontag, Mick Jagger vagy a Rothschild bárók), egy visszahúzódó ember élt, aki életének nagy részét anyjával töltötte, és gondosan óvta magánéletét. Tele új ötletekkel a művész munkájáról és személyiségéről, ez a könyv tökéletesen megragadja az ellentmondásokat és a radikális zsenialitást, amelyek Warholt a kulturális színtér forradalmasításához vezették. Vajon vicc volt vagy valódi zseni? Radikális vagy karrierista? Ahogy maga Warhol válaszolt volna: igen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eA kritika így nyilatkozott:\u003cbr\u003e„Bárcsak jobban megismerhettem volna Warholt. Ez a fantasztikus életrajz azt az érzést kelti bennem, hogy így is történt. Felfedi mindazt az embert, mindazt a zsenit, aki az ezüst paróka alatt rejtőzik.”\u003cbr\u003eELTON JOHN\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e„Annyi warholi pillanat van ebben a nagyszerű könyvben, hogy nem tudnám, hol kezdjem. Lebilincselő, egyszerre művészettörténet, filozófia és életrajz.”\u003cbr\u003eThe Guardian\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e„Warhol a 20. század egyik legnagyszerűbb életét élte, és most egy ehhez méltó életrajza van. Egy oldala sem felesleges.”\u003cbr\u003eLos Angeles Times\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e„Lebilincselő.”\u003cbr\u003eThe Wall Street Journal\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e„Lenyűgöző, magával ragadó.”\u003cbr\u003eWashington Post\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e„Fantasztikus és alapos. A szerző mélyen beleás a korunk egyik legnagyobb mítoszának életébe, az ezüst parókával együtt.”\u003cbr\u003eThe Evening Standard\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e„Egy epikus életrajz a pop art királyáról. Egy élvezetes könyv, amely részletekben gazdag, lendületes írással. Elbűvölő.”\u003cbr\u003eKirkus Reviews\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e„Warhol legteljesebb és legvilágosabb életrajza. A szerző átlát a bőséges dokumentáción anélkül, hogy elmerülne benne, és Warholt önmaga által alkotott zseniként védi.”\u003cbr\u003eApollo Magazine\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e„Kiváló betekintés Andy életébe, személyiségébe és zsenialitásába.”\u003cbr\u003eDiane Von Furstenberg\u003c\/p\u003e","brand":"Taurus","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57025148158296,"sku":"LIB-WA-TA-723","price":39.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788430624683.jpg?v=1775167706"},{"product_id":"libro-warhol-taschen-es","title":"Warhol","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eAndy Warhol (1928-1987) ma a pop art legnagyobb képviselőjének számít. Kreatív megfigyelőként és az amerikai társadalom kritikusaként olyan kulcstémákat vizsgált, mint a fogyasztói társadalom, a materializmus, a média és a hírnév.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eKortárs hirdetésekből, képregényekből, fogyasztási cikkekből és Hollywood leghíresebb arcairól merítve Warhol radikálisan újragondolta a műtárgy fogalmát. Elérte, hogy egy Campbell leves és egy Coca-Cola üveg ugyanakkora művészi értékkel bírjon, mint bármely hagyományos csendélet. Ugyanakkor újraformálta a művész szerepét is. Híres kijelentésével, hogy „géppé akarok válni”, szisztematikusan csökkentette saját szerzői jelenlétét, tömeggyártási módszerekkel és képekkel dolgozva, valamint tucatnyi segítővel egy Factory nevű műhelyben.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEz a könyv bemutatja Warhol kiterjedt és sokoldalú munkásságát, amely forradalmasította a „nagybetűs művészet” és a „kisbetűs művészet” közötti különbséget, és olyan élet-, termelési és fogyasztási elképzeléseket tárgyal, amelyek a mai modern élmény központi kérdései maradtak.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056634143064,"sku":"LIB-WA-TA-744","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/WARHOL_BA_GB_3D_41955.jpg?v=1775505353"},{"product_id":"andy-warhol-love-sex-and-desire-nudes-drawings-1950-1962-taschen","title":"Andy Warhol: Love, Sex, and Desire. Drawings 1950–1962","description":"\u003cp data-start=\"101\" data-end=\"1046\"\u003eMielőtt Andy Warhol a pop art csúcsára ért volna, az művész lenyűgöző rajzokat készített és állított ki, amelyek a férfi szépséget ünnepelték. \u003cem data-start=\"245\" data-end=\"298\"\u003eAndy Warhol Love, Sex, \u0026amp; Desire: Drawings 1950–1962\u003c\/em\u003e több mint háromszáz, főként tintával papírra készült rajzot mutat be. Warhol fiatal férfiakat ábrázolt, sokukat meztelenül, néhányukat nyíltan szexualizálva, olykor extravagáns fekete szívekkel és lenyűgöző díszítésekkel. Lustálkodva vagy kérkedve, büszkén vagy éppen unottan mutatják szépségüket, miközben az alkotó elbűvölten rajzolja őket. Ritkán néznek közvetlenül a lelkes néző szemébe, akárcsak Warhol, aki inkább a formájukra és erotikus vonásaikra koncentrál. Ha modelljei elégedettek vonzerejükkel, az művészre is igaz. Biztos vonalvezetése számos feltűnő alakot ábrázol, de sokat elárul erről a titokzatos művészről is.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1048\" data-end=\"2086\"\u003eWarhol már sikeres kereskedelmi illusztrátor volt, amikor 1956-ban a Bodley Galériában, New York Upper East Side-ján bemutatta ennek a projektnek a tanulmányait. Tévedett, amikor azt hitte, hogy ezekkel az illusztrációkkal ismertté válik a város művészeti színterén, mert alábecsülte a korabeli általános homofóbiát. Több mint ezer elegáns és látszólag egyszerű életből vett rajzot készített, de a monográfia összeállításának terve soha nem valósult meg. Ez a teljes kötet végre megvalósítja tervét azzal, hogy összegyűjti a legmeghökkentőbb képeit, amelyek először jelennek meg, és amelyeket az Andy Warhol Foundation for the Visual Arts-szal együttműködve válogattak össze. Tartalmaz egy bevezető szöveget, amelyet a kiadója, Michael Dayton Hermann írt az Andy Warhol Foundation-tól, valamint esszéket Warhol életrajzírójától, Blake Gopniktól és a műkritikus Drew Zeibától. James Baldwin, Thom Gunn, Harold Norse, Essex Hemphill és Allen Ginsberg versei elmélyülő pillanatokat teremtenek, amelyek kibővítik a rajzok témáit és hangulatait.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2088\" data-end=\"2567\"\u003eA rajzok stílusa Jean Cocteau és akár Matisse vázlatait idézi, olyan fürge, mégis tiszta és precíz vonalvezetéssel. Eközben a pajkos kukkolás Warhol sajátja, és még a legmerészebb rajzok is tartalmaznak egyfajta játékos humort, egy ironikus távolságtartás érzését, amely Warhol védjegyévé vált. Biztos vonalvezetése számos feltűnő alakot ábrázol, de sokat elárul erről a titokzatos művészről is.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57131226562904,"sku":"LIB-AN-TA-877","price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/warhol_early_drawings_va_int_3d_05345_2009250917_id_1321323.jpg?v=1776463833"},{"product_id":"steve-schapiro-andy-warhol-and-friends","title":"Steve Schapiro: Andy Warhol and Friends","description":"\u003cp\u003e1965-ben Steve Schapiro elkezdte fotózni Andy Warholt a \u003cem\u003eLife\u003c\/em\u003e magazin számára. Abban az időben Warhol már megerősítette hírnevét mint jelentős popművész, akit a tömegkultúra és fogyasztási tárgyai inspiráltak. Sötét napszemüvege, platinaszőke parókája és visszafogott közönség előtti viselkedése egyedülálló, titokzatos, karizmatikus és rendkívül ambiciózus művészfigurává tette őt. Warhol pontosan tudta, hogy csak akkor válhat sztárrá, ha olyan emberekkel veszi körül magát, akik dokumentálják felemelkedését. Schapiro, aki saját bevallása szerint főként „nyugodtnak maradt és sokat mosolygott”, ugyanolyan ambiciózus és szorgalmas volt, mint Warhol. Ő volt a megfelelő személy, hogy képeken örökítse meg Warhol megállíthatatlan felemelkedését és átalakulását New York-i kultikus művészből a 20. század ikonjává. Ironikus módon Schapiro riportja soha nem jelent meg a \u003cem\u003eLife\u003c\/em\u003e-ban, így sok fotója most először kerül nyilvánosságra ebben a kötetben. Ehhez negatívjait, amelyek eddig az archívum mélyén pihentek, gondosan beszkennelték.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1965 és 1966 között Warhol művészi alkotásainak csúcsán állt. Schapiro Warholt a szupercsillagokból álló kíséretével – köztük olyan legendákkal, mint Edie Sedgwick és Nico – fényképezte meg megnyitókon, az underground \u003cem\u003eCamp\u003c\/em\u003e című filmjének forgatásán, a Factory-ban készült szitanyomatai előállítása közben, valamint New York utcáin sétálva. Schapiro jelen volt Warhol első múzeumi retrospektív kiállításának megnyitóján is a philadelphiai Institute of Contemporary Art-ban, amelyet több ezer látogató tekintett meg. Aznap este Warholt a művészet új, menő királyaként koronázták meg: ez volt az „Andymánia” kezdete. A „Warhol Express” utolsó állomása Los Angeles volt, ahol Andy ironikus \u003cem\u003eSilver Clouds\u003c\/em\u003e műveit mutatta be a Ferus Gallery-ben, a festői The Castle-ben szállt meg, és megszervezte, valamint lefilmezte a legendás Velvet Underground zenekar fellépését.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTöbb mint 120 Steve Schapiro-fotó találkozik ebben a kötetben Warhol ugyanebben az időszakban készült és kiállított műveivel. A műalkotások lapjai külön lettek kinyomtatva és a könyvbe ragasztva. A kötetben szereplő darabok között megtalálhatók a következők: \u003cem\u003eBefore and After\u003c\/em\u003e, 4, 1962; \u003cem\u003eColored Campbell’s Soup Can\u003c\/em\u003e, 1965; \u003cem\u003eS\u0026amp;H Green Stamps\u003c\/em\u003e, 1965; \u003cem\u003eOne Dollar Bills (Fronts)\u003c\/em\u003e, 1962; \u003cem\u003e100 Cans\u003c\/em\u003e, 1962; \u003cem\u003eFlowers\u003c\/em\u003e, 1965; \u003cem\u003eShot Red Marilyn\u003c\/em\u003e, 1964; \u003cem\u003eElvis I and II [Elvis Diptych] [Ferus Type]\u003c\/em\u003e, 1963–64; \u003cem\u003eGreen Disaster #2 (Green Disaster Ten Times)\u003c\/em\u003e, 1963; és \u003cem\u003eWhite Disaster (White Car Crash 19 Times)\u003c\/em\u003e, 1963. A szövegek között szerepel egy interjú Steve Schapiroval, aki 2022 elején hunyt el, valamint egy esszé és részletes képaláírások Blake Gopnik, Warhol hivatalos életrajzírója tollából. Az \u003cem\u003eAndy Warhol and Friends 1965–1966\u003c\/em\u003e a forradalmi művész végleges portréja, aki döntő módon formálta a háború utáni amerikai kultúrát.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57131254415704,"sku":"9783836599177","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783836599177.jpg?v=1776463970"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/collections\/andy-warhol-9548967.jpg?v=1762435563","url":"https:\/\/www.plasticbooks.uk\/hu\/collections\/andy-warhol.oembed","provider":"Plastic Books","version":"1.0","type":"link"}