„Moderne Kunst. Eine Geschichte vom Impressionismus bis heute bietet einen präzisen und kompakten Überblick über den künstlerischen Wandel, der im Paris der 1870er Jahre begann und bis in die Gegenwart reicht. Das Buch versammelt 200 grundlegende Werke – Gemälde, Skulpturen, Fotografien und konzeptuelle Arbeiten – mit detaillierten Beschreibungen und Kontext, um ihre Wirkung zu verstehen.

Die Reise setzt die Impressionisten als Wendepunkt und verfolgt die Ausbreitung der Avantgarden: Symbolismus und Expressionismus als Sprachen des Inneren; Futurismus und Dadaismus als Bruch; Abstraktion und Surrealismus als neue Zeichensysteme; und die zweite Hälfte des Jahrhunderts mit abstraktem Expressionismus, Pop Art, Minimalismus und konzeptueller Kunst.

Mit Zeitlinien und Schlüsseldefinitionen zeigt das Werk, wie Künstler und Bewegungen die Kanons herausforderten, die Beziehung zum Betrachter veränderten und den Weg für aktuelle Praktiken ebneten. Ein Nachschlagewerk für Studierende, Fachleute und Kunstliebhaber, die zuverlässige Orientierung, vergleichende Chronologien und eine kuratierte Auswahl von Werken suchen, die die Entwicklung der modernen Kunst erklären.

Über den Herausgeber

Hans Werner Holzwarth ist Buchgestalter und Herausgeber zahlreicher Publikationen, vor allem zu zeitgenössischer Kunst und Fotografie. Für TASCHEN hat er Monografien in Sammleredition konzipiert, die Künstler wie Jeff Koons, Christopher Wool, Albert Oehlen und Ai Weiwei gewidmet sind; außerdem das SUMO David Hockney. A Bigger Book und die XXL-Monografie von Jean-Michel Basquiat.